
Tras dos años de espera, el proyecto de Justin Broadrick (Napalm Death, Godflesh, JESU, etc...) y Aaron Turner (ISIS) ya tiene fecha de lanzamiento. Será el próximo 4 de agosto cuando el primer trabajo de GREYMACHINE vea la luz bajo el sugerente título de "Disconnected". A lo largo de estos años mucho se ha especulado sobre los miembros de la banda y las colaboraciones con las que contará el álbum, incluyendo nombres tan dispares como Stephen O'Malley o la cantante neoyorkina Jarboe. A falta de datos que confirmen las colaboraciones, la banda queda formada por los mencionados Broadrick y Turner junto a Diarmuid Dalton y el multiinstrumentista Dave Cochrane. El resultado – como puede apreciarse en el tema "Vultures Descend" – es una sorprendente amalgama ruidosa muy diferente a lo que habitualmente hacen en sus respectivos proyectos y que el propio Justin Broadrick define de la siguiente forma: "En Greymachine todo es muy improvisado, psicodélico, buscando un sonido desagradable; algo que realmente la gente no espere ya de nosotros."

La nueva película de Jim Jarmusch no verá la luz hasta finales de mayo, pero aún así, y desde el comienzo de su realización las filtraciones de adelantos varios no han dejado de sucederse hasta la aparicion de su trailer oficial. El argumento del film aún se guarda en secreto, y sólo se sabe que centra la historia en un hombre solitario y misterioso que vive al margen de la ley. Eso y lo que se desprende de los títulos de crédito del trailer con un escueto y conciso "with music by Boris".
Stephen O'Malley de Sunn O))) ha despejado alguna duda a través de su blog sobre esta colaboración entre Jarmusch y el trío japonés. Según el guitarrista, la banda sonora de "The Limits Of Control" incluye además de temas de Boris, composiciones de Earth y Sunn O))), amén de la colaboración entre los japoneses y su propia banda para la composición de varios cortes. Sin duda, una grata sorpresa que refrenda una vez más la exquisita elección de las canciones que forman parte las bandas sonoras de las películas de Jarmusch.

Probablemente el disco más importante de Pandit Pran Nath (1918–1996) &emdash; por cambiar el rumbo geográfico de sus enseñanzas, fuera aquel Earth Groove: The Voice of Cosmic India, publicado en 1968, y que llegaría el mismo año a las manos de La Monte Young y Maria Zazeela. Tras escucharlo, la sorpresa de estos fue tal, que persuadieron al guardián de la tradición vocal Kirana para viajar a Estados Unidos, donde sería aclamado y considerado uno de los músicos más influyentes del siglo pasado.
"El mejor músico que jamás he oído", dice de él Terry Riley. Pero el aludido afirmaba en 1957 "no soy un músico, sino un profesor". Y precisamente fueron sus enseñanzas lo que Pran Nath divulgó en occidente. Además de los citados minimalistas, a sus clases asistirían músicos como Charlemagne Palestine, Jon Hassel, Henry Flynt, Yoshi Wada, Don Cherry, Lee Konitz, David Byrne o Brian Eno entre otros, cambiando con ello el curso de la música clásica contemporanea, el jazz o el rock. Tanto es así que cuando uno descubre a Pran Nath se comprende mucho mejor la historia de la música occidental, y la originalidad que atribuíamos a ciertos artistas pasa a un segundo plano.
Pero considero aún más interesante el descatalogado "Ragas Of Morning And Night", recuperado por Ubuweb para la libre descarga en formato MP3. Reeditado en 1986, este álbum contiene dos ragas, uno para la mañana y otro para el atardecer, registradas en directo en febrero de 1968 en New Delhi inmediatamente antes de partir hacia New York. Se trata de una obra maestra de música sacra oriental capaz de transportar al oyente a un estado de misticismo estratosférico.

Cineasta y artista visual barcelonés. Ha colaborado con músicos como Phill Niblock, Z'EV, Nico Vascellari, Prurient, Sebastian Escofet o Nastro Mortal.