TZADIK, 1995

Hyderomastgroningem es un disco dedicado al compositor John Cage y que fue editado en 1995 por el sello de John Zorn Tzadik. El dúo japonés (bajo y batería) incorpora elementos de libre improvisación, electrónica y formas más experimentales que en sus discos anteriores para crear, el que para mi gusto es, su trabajo más completo. Claramente influenciados por la banda de rock francesa Magma, las letras están escritas y cantadas en un idioma inventado – igual que hizo Christian Vander con Magma décadas atrás – para dar más consistencia a un ya de por sí insólito paisaje musical que alterna los fragmentos más suaves con los pasajes más caóticos.

5 RUE CHRISTINE, 2002

En su afán por redefinir conceptos obsoletos de ritmo y melodía, Hella sorprendió gratamente en 2002 con la publicación de "Hold Your Horse Is". Me podía haber decantado por otros trabajos del grupo californiano, pero si me he decidido por los intensos 34 minutos de este álbum, posiblemente sea por tratarse de un ejemplo que ofrece detalles de un virtuismo poco habitual en una banda tan joven y por unas progresiones rítmicas que por momentos parecen imposibles de ejecutar.

CUNEIFORM, 2005

Como cuenta Steve Feigenbaum, dueño de Cuneiform Records, lo que "despertó mi interés por Ahleuchatistas fue la inteligente combinación de jazz, punk, rock progresivo, avant-rock y minimalismo, tan poco habitual en nuestros días y propia de monstruos del rock como King Crimson o Captain Beefheart". Fue precisamente el sello de Feigenbaum el culpable de publicar "What You Will", una intensa obra con cortes tan breves como los de cualquier disco grindcore y con una producción un tanto espartana. La paleta sonora es tan limitada (guitarras y bajos sin efectos) que sólo la fuerza de sus composiciones podría salir inmune de un sonido tan seco y aburrido.

TZADIK, 2007

La lista se cierra con el disco menos accesible, curiosamente el único que prescinde de las características baterías del género en pos de las complejas estructuras rítmicas que sólo una caja de ritmos puede ofrecer. El virtuosismo de la guitarra de Mick Barr por momentos recuerda al de Yngwie Malmsteen o Marty Friedman, con escalas y arpegios imposibles a velocidades inverosímiles, pero en un clima moderno y con estructuras claramente Math. Con "OCTIS: Iohargh Wended" posiblemente estemos ante el revisionismo del metal más experimental.